Catherine
Semoulin
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Catherine SEMOULIN aime la couleur. Elle en use avec
jubilation et un sens aigu de la luminosité.
Ses compositions impliquent une narration discontinue
qui raconte par allusion évocatrice...» Michel
VOITURIER, Critique d'art

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1974
Catherine Semoulin naît à Uccle (Belgique)
où elle passe son enfance.
Très jeune, elle fréquente des expositions d'art
et les musées. Elle s'intéresse à toutes les
formes artistiques, en particulier à la bande dessinée
et à la peinture.
1986 Parallèlement à des études scientifiques
poursuivies dans l'enseignement général secondaire
supérieur, elle rentre à l'Académie des Beaux-Arts
et des Arts décoratifs de Binche où elle étudie
successivement, durant 10 ans, les cours d'illustration et de bandes
dessinées, de dessin et de peinture.
1986 - 1996 Académie des Beaux-Arts et des Arts Décoratifs
de Binche
Cours d'illustration et de bandes dessinées, de dessin et
de peinture Professeurs J.P. Lété, D. Mahieu, J.
M. Watremez et Ph. Baran .
1993 Elle est diplômée en Sciences-Mathématiques,
mais décide de s'orienter vers des études dans l'enseignement
artistique supérieur.
1998 Elle reçoit son diplôme de l'Académie
Royale des Beaux-Arts de Bruxelles avec le prix du jury.
Durant toutes ces années passées sur les bancs de
l'école, elle travaille principalement le pastel et la peinture.
Depuis 1996 elle participe à de nombreuses expositions en
Belgique et en France et s'est déjà distinguée,
tant dans le Nord que dans le Sud du Pays.
Elle remporte le 1 er prix au concours des jeunes artistes à Estaim
puis et se voit décerner, le prix de la Ville au 13ème
festival international des Arts plastiques de Mouscron (festival
qui réunissait 194 œuvres et 87 artistes de 25 pays).
Parallèlement à cette multitude d'activités,
elle poursuit des études d'histoire de l'art.
Juin 1998 Diplômée de l'Académie royale des
Beaux-Arts de Bruxelles, avec grande distinction Atelier de peinture
dirigé par A. Ruelle et D. Pelletti 1993 - 1995 ENSAA V
- La Cambre Bruxelles
- Atelier de peinture, professeurs B. Lorge et C. Detaye « Morphologie » :
M. Pasternak.
1999-2003 Institut Supérieur d'Histoire de l' Art et d'Archéologie
de Bruxelles (Cinquantenaire)
- Epreuve orale terminée avec grande distinction
- Mémoire en cours: «Les peintres graveurs» -
Les Nabis sous l'égide d' Ambroise VOLLARD» Direction:
Serge Goyens de Heusch .
2002 Elle participe au concours organisé par l'Espace Gaillanne
en collaboration avec la Ville d'Avignon et est sélectionnée
pour une exposition personnelle dans le cadre du Parcours Art 2002
en Avignon. Celle-ci rencontre un vif succès et la pièce
maîtresse - un triptyque de 100 x 250, mixte sur papier marouflé -
est acheté par un collectionneur parisien.
Ses œuvres font partie de collections publiques (Province
du Hainaut), institutionnelle (Compagnie d'assurances) et de collections
particulières en France et en Belgique.
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Peintre
matiériste adepte des supports grands formats, elle
exploite les huiles ou les pastels pour des créations
imprégnées d'un univers personnel et secret.
« Catherine Semoulin aime la couleur. Elle en Une avec jubilation et un
sens aigu de la
luminosité. Ses composi)itions impliquent une narration discontinue
qui raconte par allusion évocatrice ." » Michel Voiturier,
critique d'Art.
A PROPOS DES PEINTURES Par Catherine
Semoulin
Lorsque je peins, toujours je me raconte une histoire.
C'est
elle que j'illustre dans le tableau.
L'origine de l'histoire peut être une émotion ou une image
glanée à l'occasion d'un voyage, d'une rencontre, d'une
publicité ou d'une image qui m'a fortement interpellée.
Je commence par rechercher la composition qui, elle, ne bougera plus
sitôt qu'elle a trouvé son équilibre.
Tout en élaborant la composition, je fais émerger les formes
qui raconteront l'histoire.
Les signes ou les personnages qui apparaissent alors ne viennent jamais à l'évidence.
Ils restent fondus dans le tableau. Ils sont comme les animaux sauvages
tapis dans la forêt: présents mais visibles pour les seuls
familiers de la nature. Pour les voir, il faut les débusquer,
mais aussi les reconnaître... car la forme que je leur donne recherche
plus l'harmonie que la vraisemblance. Et puis, je préfère
garder mes histoires secrètes.
Le contemplateur est libre de chercher mais il ne doit pas penser y trouver
des symboles.
Seul le plaisir de peindre guide mon cheminement.
De jour en jour, les histoires se juxtaposent. Même la couleur
peut être une histoire.
Elle reflète alors l'humeur du jour.
Jamais formes et couleurs ne se mélangent. Elles s'enrichissent
mutuellement.
C'est quand tout est en place que COlnmence le meilleur moment, celui
de la matière, de la volupté des couleurs, couleurs pleines
et puissantes, ou subtiles, avec des touches légères, à la
l,ipite parfois du perceptible.
C'est, je crois, alors que s'exprime le plus pleinement ma sensualité et
ma féminité.
La couleur, c'est l'aboutissement dans le plaisir de la peinture et son
objet essentiel.
" Et d'ailleurs, l'art, qu'est-ce que c'est?
C'est peut-être une manière et une possibilité de
vivre. »
Spoerri
TRANCHES DE VIE
Mes pastels constituent pour moi, actuellement, l'expression la plus
authentique de mon identité.
Bien souvent, j'aborde ma feuille sans savoir ce que je vais y coucher.
J'éprouve le besoin de créer une image et je m'abandonne
au plaisir d'y satisfaire. Ma main trace une image que je découvre.
C'est un portrait.
J'y ajoute alors, élément par élément, ce
qui en constitue l'univers.
Lorsque je construis un tableau, j'essaie de ne penser à rien
d'autre. Je laisse affleurer l'inconscient, je canalise les résurgences
en un trait, en une touche de couleur. Mes images émergent alors
de cette zone d'ombre où sont enfouis mes regards passés
et les éclats de ma conscience.
Mes pastels racontent des histoires. Dans les plus grands d'entre eux,
elles sont exposées dans leur durée, par juxtapositions
dans le même tableau. Les petits, par contre, sont des tranches
de vie qui, placées côte à côte, sont comme
des cases d'une bande dessinée.
C'est dans mes pastels qu'est apparue, d'emblée, ma main, comme
une signature.
J'applique les pigments et les travaille ensuite avec les doigts sur
le papier. Mes mains sont ainsi colorées et deviennent, pour moi,
une autre partie du tableau qu'elles devraient accompagner.
Les mêmes couleurs relient mes œuvres entre elles. Ce sont
le rouge indien, l'ocre jaune, le bleu clair, le noir et le blanc. Elles
ont pour moi un sens qui remonte à mon enfance.
La couleur rouge est aussi signe pour moi de plaisir et de désir.
Elle exprime également
l'opacité et la complexité des rapports entre les hommes
et les femmes. C'est de ces rapports que donnent, le plus souvent, à voir
les personnages que je représente.
Ce sont des femmes capiteuses, des hommes, toujours marqués de
symboles sexuels, ce sont parfois des hermaphrodites.
Ils vous regardent en face, vers l'extérieur du tableau, d'un œil
dilaté ou ferment les yeux, plongés dans un sommeil apparent
qui est, en fait, un refuge, une cache où ils dissimulent leurs
secrets et préservent leur intimité. Cet univers est clos.
Leurs corps sont à la fois absents et contractés, présents
et anonymes, offerts et réservés, pudiques.
Ils sont nourris d'éléments contradictoires: d'abstraction
et de figuration, d'ordres et de chaos. Ils sont mon reflet, celui d'un être
empêtré dans ses contradictions, qui n'accepte pas son
apparence, qui veut se cacher et se faire aimer à la fois.
Catherine SEMOULIN
Prix et distinctions:
1998
- Prix
du jury du Concours de fin d'études à l'Académie
royale des Beaux- Arts de Bruxelles
- Prix
Alexandre Alaux-Bakès
- Prix
de la Ville au 13ème festival international des
Arts plastiques de Mouscron
1996
- Prix
de peinture à l'Académie des Beaux-Arts
de Binche
1er prix au concours des jeunes artistes à Estaimpuis
Expositions
personnelles:
2003
- Galerie
du Drapeau Blanc - La Louvière
- « Secret
Dedans » Huiles et pastels - La Mirande, Avignon
et Galerie Ktema,
Isle sur la Sorgue (Vaucluse - France)
2002
- Foyer
du Jeune Barreau de Charleroi .
- Parcours
Art 2002 en A vignon - Espace Harmonia Mundi
Expositions
collectives:
2003
- Exposition
des lauréats de la 4 me biennale de l'Art Pierre
Paulus de Châtelet
- Exposition
d'ensemble des artistes sélectionnés
de la SABAM - Kapelle- op-den-Bos
- Salon « Quinconce,
10 ans de bouteille » Musée Ianchelevici
- La Louvière 2002 - Château de Vierset
- Barse (Galerie Michel Hanon)
- Linéart
- Gand (Galerie Michel Hanon)
- Salon
le Bon Vouloir, Musée des Beaux-Arts de Mons
2001 - Salon le Bon Vouloir, Musée des Beaux-Arts
de Mons
- Galerie
CUBITUS - Binche
2000
- Parcours
d'artistes, Saint-Gilles, Bruxelles
- Sélection
lors du Prix artistique 2000 de la Ville de Tournai
- Salon
le Bon Vouloir, Musée des Beaux- Arts de Mons
1999
- Exposition
Vente aux enchères « les artistes soutiennent
le Kosovo » Médiatine, Bruxelles
- Exposition
des lauréats du Prix Godecharle, Bruxelles
1998
- Exposition
d'ensemble lors de la sélection du Prix du Hainaut
- Musée des Beaux Arts de Mons
- Prix
international Hoppeland, galerie Jules Baudry à Poperinge
- Biennale
d'arts plastiques « exclusion 98 » Maison
de la Laïcité de La Louvière
- Exposition
collective « Un automne pour les droits de l'homme » La
Louvière
- Festival
international des Arts plastiques de Mouscron - Salon
le Bon Vouloir, Musée des Beaux-Arts de Mons
1997
- Exposition
d'ensemble lors de la sélection du Prix du Hainaut
- Tournai
- Exposition
des lauréats de la 1 ère biennale de
l'Art Pierre Paulus de Châtelet 1996
- Concours
des jeunes artistes, Château de Bourgogne à Estaimpuis
- Exposition
d'ensemble, la Grang e à Binche
Acquisitions
- Province
de Hainaut
- Collections
privées en France, Belgique et Etats-Unis
Publications
- Catalogues:
Femme - catalogue DEXIA des artistes sélectionnés
de la SABAM
- -
Parcours de l'art - Avignon 2002 Linéart - Gent
2002
- « Exclusion
98 » Maison de la Laïcité de La Louvière.
- Prix
international Hoppeland, galerie Jules Baudry à Poperinge
1998. - Collections 1998-1999, Province de Hainaut.
Performances
.
2003
- Artiste
invitée dans l'atelier « Ni vu - ni connu» de
Jacky Jacob à St Remy de Provence dans le cadre
de« Fête Art dans la ville»
Oeuvres
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